RGG & R. Więckiewicz – Jazz w Lesie Bielańskim

Polecamy październikowy koncert z cyklu “Jazz w Lesie Bielańskim”. Zagrają dla Pańtawa: “RGG & Robert Więckiewicz Planet LEM“

DATA: 15.10.2026, godz. 19:00 MIEJSCE: Podziemia Kamedulskie, ul. Dewajtis 3 BILETY: wstęp wolny – decyduje kolejność przybycia

O ARTYSTACH: “RGG & Robert Więckiewicz Planet LEM“ to specjalny projekt muzyczno – literacki zainspirowany twórczością Stanisława Lema – pisarza, futurologa, filozofa i eseisty, absolutnej legendy literatury science fiction. Punktem wyjścia są tutaj fragmenty tekstów Lema, czytane przez znakomitego Roberta Więckiewicza, a pochodzące ze słynnej powieści “Solaris”. Improwizowana muzyka współistnieje na równych prawach z ekspresją aktora. Zderzenie tego, co muzyczne z tym, co aktorskie sprawia, że to przedsięwzięcie nabiera charakteru performatywnego – to widowisko otwarte i niejednoznaczne. Wyjątkowy hołd złożony autorowi „Solaris”.

Punktem wyjścia jest płyta RGG – „Mysterious Monuments On The Moon” – muzyczną treść zespół zestawia tu z fragmentami tekstów Lema, czytanymi przez Roberta Więckiewicza, który z właściwą dla siebie gracją wchodzi w świat literacki Lema, odsłaniając w prezentowanych fragmentach charakterystyczny język pisarza, pełen erudycji, przenikliwości, ironii, groteski i czarnego humoru. Zderzenie dwóch światów – muzycznego i aktorskiego – powoduje, że wspólnie wymyślona koncepcja nabiera momentami charakteru performatywnego, gdzie wartością jest otwartość i niejednoznaczność. Nie ma tutaj dysonansu, nie ma pomieszania kontekstów – całość stanowi sygnowany kompetencją wykonawczą, inteligencją i emocjonalnością tworzących improwizowany hołd złożony Stanisławowi Lemowi.

W palecie kilkunastu rozpoznawalnych w kraju jazzowych triów fortepianowych zespół RGG zajmuje szczególną pozycję. Powstała w 2001 roku formacja od 2013 roku działa w składzie: Łukasz Ojdana (fortepian), Maciej Garbowski (kontrabas), Krzysztof Gradziuk (perkusja). Cała trójka to absolwenci Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. To muzycy o sporym doświadczeniu, z dorobkiem, który potwierdzają nagrody, wyróżnienia i stypendia. Ich zainteresowania sięgają daleko poza jazz i poza muzykę, są artystami o wyjątkowej, rzadko spotykanej świadomości tego, co robią i do jakiego celu dążą. Sytuują się wyraźnie w przestrzeni nie tylko jazzu, ale też współczesnej muzyki improwizowanej o proweniencji europejskiej.

Dyskografia:

2003 – “Scandinavia” 2006 – “Straight Story” 2007 – “Unfinished Story: Remembering Kosz” 2009 – “True Story In Two Acts” 2011 – “One” 2013 – “Szymanowski” 2015 – “Aura” 2017 – “Live@Alchemia” (z Evanem Parkerem) 2018 – “RAFA” (z Trevorem Wattsem) 2018 – “City Of Gardens” (z Vernerim Pohjolą i Samuelem Blaserem) 2019 – “Memento” 2021 – “Mysterious Monuments On The Moon“

Łukasz Ojdana – przedstawiciel najmłodszej generacji pianistów europejskich. Artysta postrzegający kulturę brzmienia i osobowość twórcy jako nadrzędne elementy budulcowe wyrazistego muzycznego charakteru, w którym inspiracja wyraźnie dystansuje pojęcie naśladownictwa stylu mistrzów. Poszukiwania młodego pianisty rozpościerają się w szerokim zagadnieniu sztuki, dotykając obszarów literatury, filozofii, teatru i duchowości.

Maciej Garbowski – reprezentant polskiej myśli kompozytorskiej, w której wyraźne wpływy technik charakterystycznych dla języka Lutosławskiego czy Pendereckiego syntetyzują z muzyczną erudycją i kontrabasową wirtuozerią. Garbowski zasłuchany w muzyce XX wiecznych twórców eksploruje zagadnienie melodyki i harmoniki, wplatając w nią słowiański liryzm i autorski charakter przepełniony wrażliwością i subtelnością.

Krzysztof Gradziuk – esteta perkusyjnego brzmienia, kolorysta i kreator melodii, artysta bezkompromisowy i poszukujący nowych ścieżek rozwoju w zgodzie z własnym poczuciem artystycznego smaku. Abstrakcyjność perkusyjnej treści w zestawieniu z elastycznością i wirtuozerią potęgują wrażenie niekonwecjonalnej sztuki gry, okreś