6 U:NEW Hoteloko Festival - NOWA FALA TAŃCA
- Kiedy
- piątek, 16 października, 19:00
- Gdzie
- Centrum Promocji Kultury, ul. Podskarbińska 2
Warszawa - Praga-Południe, Warszawa - Twórcy
- Anastasiia Khvorost (wykonawca), Justyna Wrońska (wykonawca), Oleksandr Ostafiichuk (wykonawca), Anna Piotrowska (autor), Barbara Wysoczańska-Grochal (autor), Hélène Ta (autor), Maciej Piotr Beczek (autor), Magdalena Konik-Machulska (autor), Siarhei Dratvitski (autor), Zuzanna Birkos (autor)

6 U:NEW Festival HOTELOKO / Wyspa
Szósta edycja festiwalu U:NEW Hoteloko Festival (wcześniej U:NEW Dance Wave Festival) skupia się wokół idei wyspy — jako miejsca odosobnienia, schronienia i marzenia, ale też granicy, konfliktu i spotkania z Innym, Dziwnym, Nieznanym. Wyspa staje się nie tylko punktem na mapie, ale także metaforą współczesnego doświadczenia — przestrzenią, z której można próbować uciec, do której można powrócić i na której nieustannie spotykają się marzenia, pamięć, ciało i rzeczywistość tworząc różne obrazy wyspy: tej realnej i wyobrażonej, prywatnej i wspólnotowej, bezpiecznej i naznaczonej codziennością, która nie zawsze prowadzi do pokoju na świecie.
16 października 2026, godz. 19:00, NOWA FALA TAŃCA Centrum Promocji Kultury Praga Południe, ul. Podskarbińska 2, wstęp wolny Rezerwacja bezpłatnych wejściówek na wydarzenia w CPKu >> link
PROGRAM Film „BB” – Magdalena Konik-Machulska, Barbara Wysoczańska-Grochal, Polska Etiuda "SOWA" – choreografia: Anna Piotrowska, wykonanie: Anastasiia Khvorost, Polska/Ukraina Etiuda "Kat. A" – PREMIERA, choreografia i wykonanie: Maciej Piotr Beczek, Polska Etiuda „Katharsis” – choreografia i wykonanie: Zuzanna Birkos, Polska Etiuda "In the Quiet Room" – choreografia: Anastasiia Khvorost, wykonanie: Justyna Wrońska i Oleksandr Ostafiichuk, Polska/Ukraina Etiuda „NEXT MODE: PLAYER ONE” - choreografia i wykonanie: Siarhei Dratvitski, Polska/Białoruś Spektakl "NOWHERE" - CIE ART MOUV’, kreacja, wykonanie i teksty: Hélène Taddei Lawson, wideo / Stéphane Broc, światła / Anouar Benali, Korsyka/Francja
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Kultura Interwencje-edycja 2026 organizowanego przez Narodowe Centrum Kultury – projekt „NOWA FALA TAŃCA” Wsparcie: Włoski Instytut Kultury w Warszawie
Patronat medialny: TVP Kultura, e-teatr, Notes na 6 tygodni Partnerzy: Centrum Promocji Kultury, Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych, L’espace centro choreographico-Palermo, New Visions
IDEA
W ramach programu festiwalu odbędą się wydarzenia złożone z pokazów spektakli i etiud tanecznych pod hasłem NOWA FALA TAŃCA. Będzie to prezentacja najnowszego spektaklu zespołu HOTELOKO Company pt. „Shared Dreams”, organizatora festiwalu oraz prezentacje innych osób artystycznych z Polski i za granicy. Festiwal rozpoczyna się w październiku w Centrum Promocji Kultury w Warszawie, gdzie odbędą się wieczory złożone z pokazów spektakli, filmów video dance i etiud tanecznych osób artystycznych z Włoch, Francji, Ukrainy, Białorusi, a także pokaz pracy projektu edukacyjnego „FALA MARZEŃ”.
W listopadzie festiwal zagości w Pawilonie tańca i innych sztuk performatywnych, gdzie odbędzie się wieczór double bill – spektakl HOTELOKO Company i gościnny spektakl z Korsyki w wykonaniu Vialuni Company.
Festiwal to spotkanie międzypokoleniowe między osobami debiutującymi a uznanymi, a zarazem cykliczne wydarzenie kulturalne, które angażuje publiczność w dyskusję na temat zrównoważonego rozwoju oraz różnorodności w życiu społecznym i w sztuce tańca.
Kuratorka i dyrektorka festiwalu: Agata Życzkowska Współpraca i organizacja: Karina Szutko, Bartłomiej Mamajek Produkcja i organizacja: Fundacja Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA’ / HOTELOKO Company
OPISY SPEKTAKLI, ETIUD I FILMÓW
Spektakl „Nowhere” - CIE ART MOUV‘ - Hélène Taddei Lawson, Francja/Korsyka – Bastia Kreacja i wykonanie: Hélène Taddei Lawson Wideo / Stéphane Broc światła / Anouar Benali Wsparcie: Cullettività di Corsica Cità di Bastia, Air Corsica CAPI, Corsica Dissidanse Network
Nowhere to wizualny i dźwiękowy poemat, w którym splatają się słowo i taniec. Obrazy wideo przemierzają przestrzeń, by spotkać się z ciałem performerki, rzeźbiąc je, aż zastyga ono w ostatecznym geście. W dialogu pomiędzy rzeczywistymi i wyświetlanymi obrazami, głosem pieśni a ciałem performerki powstaje pewna forma dziwności. Podczas gdy granica pomiędzy snem a rzeczywistością wydaje się nie istnieć nigdzie…
Solo „SOWA" – Anastasiia
Źródło: Warszawa — waw4free.pl, darmowe spektakle. Szczegóły mogą się zmienić, sprawdź je u organizatora.Zgłoś poprawkę